.jpg)
那些攥着汗改出来的“成功”，其实是被逼出来的妥协
之前接个中小展厅的活儿，我一开始满脑子都是要做个能让人眼睛一亮的设计——比如把展墙做成流动的形态，再加点隐藏的光影互动。改到第五版时，客户突然说“太飘了，要落地，要让来的人觉得踏实”。我攥着改稿的鼠标，手心全是汗，心里翻来覆去的：我是在做设计，还是在做客户要的东西？最后还是把流动展墙改成了和空间齐平的硬边，光影也只留了基础的轮廓灯。落地那天，客户指着展墙说“这不就是我们要的感觉？”我笑着点头，可直到晚上走在地铁上，还在想：那我之前想的“流动”，真的没用吗？
踩过的坑，全是“怕”堆出来的
第一次做带互动区的展厅，脑子一热就加了个能触屏的动态墙，想着能让观众多留会儿。结果进场那天才发现，那个互动区刚好卡在主通道上，人挤得转不开，连看展品的地方都没了。我当时脸都白了，怕被领导骂，怕客户说我不专业，硬着头皮蹲在展厅里画了三天动线图，最后把互动区挪到了边角，还加了个小台阶当缓冲。改完那天，我坐在展厅的地上，看着观众顺顺当当从主通道走过来，又拐去互动区，突然就懂了：我之前的“酷”，根本没考虑走在空间里的人。
AI来的那天，我攥着鼠标愣了三秒，然后想明白了一件事
上个月用AI出展厅初稿，几秒钟就出来了三版，形态、配色都挺规整。可我盯着屏幕看了半小时，还是没敢直接用——AI能算出展柜的黄金比例，能调出符合调性的色号，可它算不出：观众站在主入口第一眼能看到的展品，高度是不是刚好让小朋友也能看清；它也不会知道，在展厅的转角留半米的留白，能让人松口气，不会被展品堆得喘不过气。那天我把AI的初稿拆了，用自己攒了好几年的手绘稿补了那些细节，最后出的方案，客户没说什么，但比之前用AI的版本，多了点“人气”。
我这平凡人，就想把不起眼的展厅，做的有点温度
有时候觉得自己挺没用的，没见过什么大场面，也没拿过什么大奖，可每次蹲在展厅里，摸着展墙的材质，看着观众一步步走过来，突然就觉得：我做的不是几张图，是有人能踏进去的地方。AI再厉害，也代替不了我蹲在地上量动线的那份仔细，代替不了我盯着展墙改到凌晨的那份执念。